Crucifixiones de Llyn Foulkes

Llyn Foulkes (nacido el 17 de noviembre de 1934 en Yakima , Washington) es un artista estadounidense que vive y trabaja en Los Ángeles.

Como estudiante en el Instituto de Arte Chouinard (ahora CalArts ), Foulkes comenzó a exhibir en la Galería Ferus, Los Ángeles en 1959.

Realizó su primera exposición individual en Ferus en 1961. En 1967, Foulkes recibió el Premio de Pintura en la Bienal de París seguido de una exposición europea allí.

El Museo de Arte del Condado de Los Ángeles fue el primer museo en adquirir su obra para su colección, en 1964, cuando el edificio original aún estaba en construcción. Charles Proof Demetrion seleccionó a Foulkes para representar a los Estados Unidos en la IX Bienal de Arte de São Paulo , Museu de Arte Moderna São Paulo , Brasil también en 1967.

Desde finales de los sesenta hasta los setenta, Foulkes creó pinturas de paisajes que utilizaban la iconografía de las postales, la fotografía de paisajes antiguos y las señales de peligro inspiradas en la Ruta 66. Este período resultó en su primera retrospectiva organizada por el Museo de Arte de Newport Harbor (1974). La música también se convirtió en un catalizador importante en el trabajo de Foulkes en este momento. Tocó la batería con City Lights de 1965 a 1971, y formó su propia banda, The Rubber Band, en 1973, que permaneció junta hasta 1977. En 1979, Foulkes había vuelto a su interés infantil por las bandas de un solo hombre y comenzó a tocar solo con «La Máquina», que él creó. Todavía actúa con The Machine regularmente en la costa oeste y ha lanzado un CD de composiciones originales, titulado Llyn Foulkes y su máquina: en vivo en la Iglesia del Arte .

Desde principios de la década de 1980, Foulkes comenzó a trabajar en una serie de cuadros, comenzando con O’Pablo (1983). Su obra POP (1986-1990), en la colección del Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles , utiliza fragmentos de ropa real y tapicería real, todo unido a la superficie pintada. Paul Shimmel incluyó a POP , junto con un grupo de pinturas posteriores, en la exposición «Helter Skelter» de 1992 en la que el artista formaba parte del grupo expuesto.

Fuente | Llyn Foulkes | Wikipedia