Crucifixiones de Samuel Bak

Samuel Bak nació el 12 de agosto de 1933. Es un pintor y escritor lituano-estadounidense que sobrevivió al Holocausto y emigró a Israel en 1948. Desde 1993 vive en los Estados Unidos.

El arte de Samuel Bak tiene elementos del posmodernismo, ya que emplea diferentes estilos y vernáculos visuales, es decir, surrealismo (Salvador Dalí , René Magritte) , cubismo analítico (Picasso), arte pop (Andy Warhol, Roy Lichtenstein) y citas de los viejos maestros. El artista nunca pinta escenas directas de muerte masiva. En cambio, emplea la alegoría, la metáfora y ciertos recursos artísticos como la sustitución: juguetes en lugar de los niños asesinados que jugaban con ellos, libros, en lugar de las personas que los leen. Otros dispositivos son citas de prototipos iconográficos, es decir, la Creación de Adán de Miguel Ángel sobre el Techo Sixtino o el famoso grabado de Alberto Durero titulado Melancolía.

A fines de la década de 1980, Bak se sinceró sobre sus pinturas y afirmó que transmiten «una sensación de un mundo que se hizo añicos».

En su pieza titulada Trains , Bak crea un vasto paisaje gris con grandes montajes creando la estructura de un tren. Enormes velas cónicas arden en la distancia más abajo de las vías del tren, rodeando una erupción. El humo de las velas y el volcán se vierten en un cielo de nubes oscuras y siniestras que acechan sobre el paisaje. Aquí Bak ha creado un significado completamente nuevo para «trenes». Muchas de las piezas de Bak incorporan aspectos de la cultura judía y el holocausto con un toque oscuro y creativo, como Shema Yisrael, Alone y Ghetto.

En la serie de Bak de 2011 que presenta a Adán y Eva (que constaba de 125 pinturas, dibujos y obras de medios mixtos), el artista presenta a la primera pareja como sobrevivientes solitarios de una narración bíblica de un Dios que dio a luz a la humanidad y prometió nunca destruirla. Incapaz de cumplir la más grande de todas las promesas literarias, Dios se convierte en otra de las reliquias que las personas desplazadas llevan consigo en las desorientadoras secuelas de la guerra mundial. Los espectadores a menudo describen a Bak como un trágico, pero si la tragedia clásica describe la caída de las familias reales, Bak narra la desintegración y la desilusión del pueblo elegido. Bak se basa en los héroes bíblicos de la historia del Génesis, pero está más preocupado por el legado visual de la historia de la creación inmortalizada por artistas italianos y del Renacimiento del Norte.

Bak sigue lidiando con la expresión artística de la destrucción y la deshumanización que componen sus recuerdos de infancia. Habla de lo que se consideran las atrocidades indescriptibles del Holocausto, aunque duda en limitar los límites de su arte al género posterior al Holocausto.

Fuente | Wikipedia