Siglo I – Siglo XI
190, Staurograma en el papiro Bodmer
Staurograma en el papiro Bodmer XIV. Staurograma, o también llamada Cruz monográfica es un símbolo utilizado en los primeros tiempos del cristianismo al referirse al Jesús crucificado, el cual se forma con la superposición de las letras griegas Tau Capital y la Rho. La T griega se ve como la nuestra y la Rho, que es la R, se escribe como la P nuestra. La combinación de estas letras superpuestas forman una cruz colgando -el verbo griego para crucificar (empalar, estacar) es «stauroo» y una crux «stauros» o madero-. Se hallan en los manuscritos mas tempranos como los Papirus66, P45, Papirus75, cuyas fechas de redacción se refieren entre los años 150–250.
350, Detalle del sarcófago de Domatilla: representación simbólica de la crucifixión y la resurrección en el Museo Pío Cristiano (Roma)
La colocación del símbolo chi-rho encima de la cruz parece ser una manera de referirse simultáneamente a la Crucifixión y a la Resurrección, que es sugerida por los soldados somnolentes. Las imágenes de la Crucifixión posterior seguirán este diseño básico, con dos figuras humanas que flanquean la cruz. Pero en este caso, las figuras son los guardias que fueron «sacudidos por el miedo» en la Resurrección y «se convirtieron en hombres muertos» (Mateo 28: 4).
390, Mosaico en Santa Pudenziana de Roma
En el ábside de la Basílica de Santa Prudenciana de Roma hay una cruz cubierta con gemas, que, según la tradición, el Emperador habría mandado erigir en el Calvario.
420-30, Placa de un cofre de marfil de autor anónimo en la Basílica de Santa Sabina de Roma
De los años 420-30 se data una tablilla de marfil que representa la crucifixión de Cristo y el suicidio de Judas.
432, Crucifixión en la puerta de madera de la Basílica de Santa Sabina (Roma)
En Roma, en la puerta de la iglesia de Santa Sabina, del año 432, tenemos un relieve en tabla de madera que representa el Gólgota con Cristo y los dos ladrones crucificados.
455, Sarcófago de Valentiniano III, Mausoleo de mármol de Galla Placidia, Rávena (Italia)
Una etiqueta en el mausoleo da la fecha a principios del siglo VI y dice que el difunto es Valentiniano III o su tío Honorio. Pero Valentiniano murió en 455 y Honorio en 423. En el panel central, un cordero y una cruz se paran en una pequeña colina, simbolizando el sacrificio de Cristo, el «cordero de Dios», en la colina del Calvario. Las aves en la barra transversal representan la Resurrección y se derivan de imágenes de la Crucifixión del siglo IV ( ejemplo). Lo que sé de nuevo en el siglo quinto es el cordero que mira hacia la cruz y los cuatro ríos que fluyen desde la base de la colina. La mirada del cordero a la cruz puede representar un reclamo por la fe del difunto en Cristo. Lo más probable es que los ríos se relacionen con los cuatro ríos que surgen del Paraíso en Génesis 2:10, que Isidoro de Sevilla interpretó como «el flujo eterno de la alegría» ( Glossa Ordinaria , I, 71). Así representan la salvación que Cristo ganó para los fieles a través del sacrificio de la Cruz. Los cuatro ríos también aparecen con los pájaros y otro símbolo del Cristo crucificado en un sarcófago en Sant’Apollinare in Classe.
547, Basilica of Sant Apollinare
547, en el ábside de la Basílica de San Apolinar en Classe (Rávena) un gran disco cierra un cielo estrellado sobre el que se sitúa una cruz con piedras preciosas, que simboliza el cruce de los brazos y la faz de Cristo. Sobre la cruz se ve una mano que surge de las nubes: es la mano de Dios.
750, La Crucifixión del Monasterio de Santa Catalina (Sinaí)
La palabra griega debajo del brazo derecho de Cristo puede ser transliterada como GESTAS . La palabra parcial debajo de su brazo izquierdo comienza con el equivalente griego de DIM , probablemente una variante de «Dismas». Las inscripciones debajo de esas dos palabras identifican a María y Juan respectivamente. De rodillas vemos a los soldados echando lotes para la capa de Jesús. Por encima del travesaño, los ángeles se preparan para recibir a Cristo en el cielo.
586, La Crucifixión y la Resurrecion en el Cod. Pluteus I, 56, fol. 13r. de la Biblioteca Medicea-Laurenziana (Florencia)
Iluminación de los evangelios siríacos de Rabbula. Como en muchas de las primeras crucifixiones, Jesús usa un «colobio» litúrgico, no el escaso perizoma de los ladrones. La palabra sobre el hombre con la lanza se puede transliterar como LOGINOS , es decir, el soldado Longino , cuya ceguera fue curada por la sangre que fluía del lado de Jesús. En el otro lado de la cruz está el hombre con la esponja; en frente, los soldados cortando en dados la prenda de Jesús. La mujer de la izquierda es probablemente la Virgen María, de pie junto a San Juan. Ella se parece a María Magdalena en el panel inferior, pero no es tan delgada o erguida. El panel inferior presenta la Resurrección como se dice en Mateo 28. En el centro, vemos cómo «los guardias fueron golpeados por el terror y se convirtieron en hombres muertos» en la apertura de la tumba (versículo 4). La tumba se basa en el Aedicula real en Jerusalén. Un ángel se sienta en un sarcófago junto a él y le dice a «María Magdalena y la otra María» que Jesús ha resucitado y que deben ir y decírselo a los discípulos (versículos 5-7). A la derecha, Jesús saluda a las mujeres y ellas «lo agarraron por los pies y lo adoraron» (versículos 8-10). La «otra María» puede ser la «madre de Santiago» que acompaña a María Magdalena en Marcos 16: 1. Sin embargo, es posible que la mujer con halo en el panel inferior no sea María Magdalena, sino María, la madre de Jesús. La Leyenda Dorada cita a dos primeros escritores cristianos que apoyan la opinión de que fue a su madre que Cristo apareció por primera vez, y que ella fue la que se lo contó a los discípulos ( Ryan , I, 222). Si eso es lo que afirma la imagen, entonces la «otra María» probablemente sería María Magdalena.
790, La crucifixión de Cristo (en el Gellone Sacramentary)
La crucifixión de Cristo en el manuscrito carolingio «Sacramentarium gelasianum» de finales del siglo VIII.
850, Salterio Chludov
Salterio Jlúdov es la denominación historiográfica de un manuscrito iluminado que contiene un salterio de los denominados «marginales»; cuya realización se ha datado a mediados del siglo IX en Constantinopla. Es una muestra excepcional del arte bizantino; que en la época sufrió las vicisitudes de la querella iconoclasta, lo que explica que únicamente han sobrevivido tres libros semejantes. El miniaturista ilustra el verso «Y por comida me dieron hiel, y para mi sed me dieron a beber vinagre.» (Salmos 69:21, que concuerda con el pasaje evangélico Mateo 27:34: «Le dieron a beber vino mezclado con hiel; pero después de probarlo, no lo quiso beber»)1 con una representación de la escena de la Crucifixión en la que un soldado ofrece a Cristo vinagre en una esponja (en la punta de una caña -Mateo 27:48- o rama de hisopo -Juan 19:29,30-). Bajo ellos, se representa a Juan el Gramático, el último patriarca iconoclasta (Juan VII de Constantinopla), destruyendo una imagen de Cristo con un gesto similar. La figura está caricaturizada, como en otras ilustraciones del mismo salterio, con el pelo desordenado, lo que en la época se consideraba ridículo.
950, Icono con la Crucifixión
Esta representación bizantina de la crucifixión enfatiza la victoria de Cristo sobre la muerte. El cuerpo de Cristo se muestra flácido unido a la cruz, con los brazos doblados por los codos y las piernas giradas, empujando ligeramente la cadera hacia afuera. Su cabeza cae hacia adelante contra su hombro izquierdo. La Virgen y San Juan Bautista lloran su fallecimiento, y debajo del reposapiés, los tres soldados dividen el vestido sin costuras de Cristo. Estas figuras se presentan con frecuencia como testigos del sacrificio de Cristo por la humanidad. Sin embargo, la presencia del hombre reclinado con barba apuñalado por la base de la cruz es única entre las representaciones bizantinas de la crucifixión que se conservan. Representado como un guerrero derrotado y sometido, esta figura personifica a Hades, el gobernante clásico del inframundo, la morada de los muertos. En este caso, la cruz significa tanto el arma con la que la crucifixión de Cristo gana la salvación del hombre como el estandarte de la victoria. El impacto de este mensaje se transmite brillantemente a través de la simplicidad de la composición, que está marcada por grandes áreas de marfil sin tallar debajo del dosel arquitectónico. El espacio poco profundo resultante crea un escenario dramático para las figuras,