John LaGatta, Italia, 1894-1977
A John LaGatta le gustaba pintar mujeres más que cualquier otra cosa. Le funcionó bien como ilustrador y, como resultado, él y su esposa pudieron vivir un estilo de vida muy cómodo. Su carrera se centró sustancialmente en ilustrar mujeres para historias románticas, portadas de revistas para todo tipo de publicaciones periódicas, así como en la creación de ilustraciones de moda exóticas y llamativas imágenes publicitarias de sus mujeres bellamente idealizadas. Las imágenes de LaGatta aparecieron en las publicaciones más famosas del país; Life, The Ladies ‘Home Journal, Cosmopolitan, Delineator, Women’s Home Companion y Associated Sunday Magazine. Sus cuentas publicitarias estaban en varias de las corporaciones más grandes del país, incluidas Ajax Rubber Company, Andrew Jergens Co., Fleishmann’s Yeast, International Silver Company, cigarrillos Lucky Strike, Laros Lingerie, Ivory Soap y Resinol Soap, todos los cuales pudieron alimenta continuamente sus necesidades de viajes de lujo, comer en restaurantes populares y otros signos de éxito.
En realidad, John LaGatta llegó a Estados Unidos como un inmigrante italiano pobre, y su linaje, tal como lo describió, era ilustre. La familia vivía modestamente en Long Island y su padre no tuvo éxito en las actividades comerciales y sufrió, como muchos lo hicieron, la discriminación contra los acentos extranjeros en un momento en que la asimilación era la solución para todos los recién llegados. Fue una existencia dura. Debido al talento artístico de John, decidió estudiar con Frank Parsons en la Escuela de Bellas Artes y Artes Aplicadas de Nueva York. Después de completar la escuela, ganó su primera comisión de por vida.revista y algunos trabajos publicitarios para NW Ayer, una de las primeras y más grandes agencias de publicidad. Sus imágenes eran únicas y seductoras, incluso atrevidas, pero los directores de arte estaban dispuestos a correr riesgos para vender revistas y productos. Fue encargado por el Correopara una imagen de portada y contratado por US Rubber Company, sus dos primeros grandes logros como ilustrador. A diferencia de Rockwell, Pyle y Parrish, LaGatta no utilizó la fotografía para intentar capturar sus modelos en lienzo. Disfrutó de las bromas durante sus sesiones con las modelos y sintió que podría relacionarlas mejor con los espectadores si las conocía personalmente, no solo copiando la belleza que Dios les había dado de una fotografía. A veces, no podía elegir entre una rubia, una morena y una pelirroja, por lo que a menudo hacía portadas con las tres chicas en una imagen, dejando que el lector decidiera cuál era la más hermosa.
Un crítico caracterizó a las mujeres glamorosas creadas por LaGatta como mujeres «cromadas de LaGatta» y pocos ilustradores sintieron que podían competir con él cuando se trataba de bellezas de baño. Aunque al comienzo de su carrera, las mujeres en Estados Unidos eran favorecidas si tenían pechos pequeños con atuendos de pecho plano y caderas estrechas con piernas largas y delgadas, estas mujeres predominaron durante los ‘Locos años veinte’ y se las conocía genéricamente como «chicas flapper». A John LaGatta le gustaba bastante un tipo diferente de belleza y sus chicas eran realmente muy diferentes. Eran curvilíneos, más corpulentos con muslos gruesos y caderas pesadas, más europeos con un aspecto lujurioso a su alrededor. LaGatta describió el atractivo fundamental de las mujeres de esta manera: “Las mujeres son conscientes del efecto psicológico que poseen sobre los hombres, e independientemente del grado de modestia que persigan, lo juegan para adaptarse a la ocasión, a menudo con toques de inocencia encantadores e ingeniosos y formas variadas y sutiles de flirteo. A menudo, las mujeres revelan con recato fragmentos de su anatomía. Es su fuerza y seguramente una de las debilidades incorregibles del hombre. En la mayoría de los casos, creo que es simplemente una diablura por el bien de la identidad «.
Al comienzo de la Segunda Guerra Mundial, LaGatta se mudó a California y comenzó una nueva carrera enseñando en la Art Center School en Los Ángeles y pintando caballete para su propio placer. Murió en 1977 en Santa Mónica, California.
Fuente | Galeria de Ilustradores americanos
